Constructores
de un país
Constructores de un País
No siendo yo crítico ni historiador del arte, decidí que fueran ellos mismos los que se presentaran. Así que a cada uno le he pedido que escriba, de su puño y letra, sobre qué hace y por qué lo hace. Sin directrices, sin lineamientos, y prometiéndo, además, que no alteraría sus textos.
Yo solamente he querido conocerlos alejándome de censuras, juicios y lisonjas. Creo que ese es el trabajo de un documentalista.
Santa Lucía
Octubre 2026

Santos Arzú Quioto
Pintor
El color de la memoria
Metáfora de camino y viaje, el color ha sido para mí la excusa perfecta para representar escenarios de búsquedas reales o imaginarios.
Es lectura de procesos del deterioro social catracho que repercuten en la calidad de las relaciones interpersonales. Sin embargo, sería un error agotarlo en esa arista. También está permeado de la visión de solidaridad e invocación de ideales agonizantes de la sociedad hondureña.
He intentado reivindicar caminos utópicos multidireccionales; bocacalle gestora de aglomeraciones, encuentros/desencuentros que enrumban peregrinaciones en pos de ideales proyectados y pospuestos.
Muchas veces el color “per se” es obra abierta y trampolín que incita al salto vigoroso de empalme de denuncia secularizada y a la vez espiritual que impida a toda costa quedarnos en las honduras.
Durante mi proceso creativo van quedando manchas de vibrante cromatismo en el suelo y paredes como testigos de gestualidades. Me prometía borrarlas. Nunca lo hice. Al final las consideré extensión de la obra que desbordaba del lienzo. Termina atrapando memorias que como destellos, danzan o atacan, seducen o atemorizan, petrifican o hacen temblar, acarician o rondan buscando nichos nostálgicos como si fueran verdaderas criptas, espacios irreductibles, refugios de la carga vital de energía emotiva que se resisten a desaparecer.
Se trata del regreso al abrevadero, a la vida como juramento, propósito y compromiso.
Tegucigalpa
Febrero 2022

Maestro Ezequiel Padilla
Pintor, intelectual, rebelde.
1944-2015
Un comentario sobre la pintura
Los hechos históricos que, poco a poco, van constituyendo la memoria de toda nación, se transforman en conciencia de lo sucedido mediante su interpretación; la interpretación explica como la nación fue creándose, qué arte fue el que se manifestó, cuáles fueron sus motivaciones en determinados momentos que se desean estudiar. Esta interpretación depende de quién lo hace y cuáles son sus intereses, aunque la verdad es lo que prevalece, eliminando la artificialidad en aras de la sinceridad.
La pintura presenta un gran aporte a la historia y sus manifestaciones. La pintura y sus múltiples manifestaciones actuales es un método de opresión muy noble para estudiar la cultura de un país, sea para examinarla o sea para conocerla.
La pintura crea buscar la disidencia de opiniones, pero también ser un diálogo entre las partes. La pintura recrea indirectamente la historia del país en su desarrollo espiritual y las circunstancias de su cultura. De ahí que tenemos Pintura de la Colonia, Pintura de la Independencia y también Pintura de la Utopía en sus manifestaciones sociales, grupo al que yo me he adherido y sigo consistentemente; pintura que manifiesta la perplejidad, el desasosiego, el desencanto, la metrópoli y lo rural, la separación del capital y los desheredados. También, la entrega del país por el capital y para el capital de algunos.
En toda nuestra geografía, el actor de las protestas del pueblo queda reflejado en la pintura social, aunque muchos desean la domesticación de la pintura.
Tegucigalpa
2008

Armando Lara Hidalgo
Pintor
Soñar armonías
Desde muy joven sentí la necesidad de expresarme en relación al mundo que tenía frente a mis ojos, un mundo convulso, pero con esperanza de redención y armonía.
Encontré en el arte, especialmente en la pintura, la ventana abierta para que entrara y saliera la luz, el color, las formas, el movimiento y las emociones.
Con el arte mismo llegué a la convicción de que este sería mi aporte a la cultura de mi país, considerando el abandono y atraso que por años ha tenido esta área tan importante de la vida de nosotros los hondureños.
Amor por mi ciudad, amor por mi país, su gente, sus montañas, sus mares y sus ríos, es lo que mueve mis pinceles que se rasgan en mis lienzos.
La batalla entre la luz y la sombra, el vertiginoso movimiento en una mancha, es un leve reflejo de nuestro agitado vivir.
Pero propongo hacer arte, crear, soñar armonías para que podamos ver el bello azul de nuestro cielo hondureño.
Armando Lara Hidalgo
Abril 2023

Felipe Acosta
En mi trabajo como dramaturgo/actor/director, más que compartir pensamientos o ideas, me propongo compartir emociones y sentimientos.
Creo que las convicciones que derivan del conocimiento son más susceptibles de cambiar que aquellas sustentadas en las experiencias del espíritu.
Más fácilmente se olvidan las cosas aprendidas a través del estudio, que aquellas que has sentido en lo profundo de tu ser. Estoy convencido que esa es la tarea del arte; algo que mucha falta le hace a esta Honduras y al mundo.
Tegucigalpa
Febrero 2022

Bonnie Castañeda de García
Galerista y gestora cultural
Fue entonces cuando le pregunté:
– ¿Por qué tanto afán en construir un nuevo imaginario artístico para este país? ¿Por qué ese empeño único de empujar a los artistas hondureños?
Bonnie me miró fijamente antes de contestar:
-Un solo afán… ¡nunca! ¡Muchos siempre! Pienso que se debe contribuir con las iniciativas de otros, fomentar su creatividad, al mismo tiempo que se mantiene una conexión importante con la propia creatividad interior. Creo que he estado conectada con ambas corrientes y eso me mantiene ocupada, dedicando mi tiempo a lo que más me gusta: curar y gestar.
Creo que Honduras necesita dos cosas: lo primero, es el amor propio; esto incluye conocer el historial artístico y nuestro patrimonio, además de querer conocer la creatividad de los artistas contemporáneos. En segundo lugar, el artista hondureño tiene que comprometerse con viajar dentro y fuera del país; viajar por Centroamérica, ir a bienales, galerías, museos… viajar, viajar, viajar.
Tegucigalpa
11 de septiembre de 2026

Eva Carolina Gómez Mannheim
Museo para la Identidad Nacional (MIN)
Creo fielmente que el arte y la cultura transforman el mundo en que vivimos.
Apasionada de la gestión cultural, sueño con un museo capaz de sorprender y transformar a aquellos que lo visitan, en términos de experiencias estéticas y educativas; además de proseguir con la misión del MIN, en llegar a ser un espacio privilegiado para la reflexión, la libertad de expresión y pensamiento. En definitiva, un espacio público capaz de edificarse y transformarse constantemente con una agenda cultural acorde a los tiempo actuales.
Tegucigalpa
Noviembre 2022

Emilio Álvarez Quioto
Músico bajista
La música está presente en cada una de las etapas de nuestra vida.
Honduras tiene una vasta e inmensa diversidad musical con una gran calidad, sin embargo, al carecer de marcos jurídicos y falta de legislación para el fomento y difusión, se da como resultado el desconocimiento del contenido musical nacional, y la falta de acceso de la sociedad a sus productos artístico culturales.
Está en manos de todos y todas nosotros, los hondureños, revertir esta historia; tomémonos el tiempo de escuchar, ver, considerar y analizar con el corazón el contenido de nuestros buenos autores y artistas y veremos que es un trabajo lleno de amor, orgullo, identidad y sobre todo porque es el reflejo de un pueblo con mucho que decir y contar al mundo entero .
Tegucigalpa
Enero 2022

JJ Martinez
El oficio, nuestro, de crear.
¿Qué se necesita para ser un humano creativo? Atrevimiento.
Y éste es un país que ha hecho de la sobrevivencia un ejercicio diario de
atrevimiento, de creatividad extrema.
Que se re hace.
Se re inventa.
Re crea.
Re nueva.
Re surge y re brota a todas horas, en todo lugar…
Y, cuando un país descubre que la creatividad es la suma de miles y miles
de actos cotidianos que se salen del molde, que nos desacomodan, que nos
dan picazón y nos empujan hacia adelante, entonces vemos todo con
otros ojos, los límites se rompen y podemos cambiar todo, absolutamente
todo, lo que se nos propongamos. La Creatividad es la única forma de cambiar al mundo.
Soy Juan Jesús Martínez Bernáldez, director creativo y contador de cuentos
chinos, convencido de que la única manera de trascendencia, de darle
sentido a la vida, es no renunciar, jamás, a la creatividad que nos sale al
encuentro, por todas partes…
Tegucigalpa
Febrero 2022